Hay una cosa (en verdad varias) que diferencia a los cómics del resto de medios artísticos: el exagerado autoinsert , y no me refiero solo a que los dibujantes se proyecten demasiado en sus personajes, sino a que narran directamente su propia vida. Por alguna razón hay una enorme cantidad de tebeos en los que los autores son los mismos protagonistas, si lo comparamos con otros medios como el cine, en el que rara vez hay una película como Adaptation (Spike Jonze, 2002) en la que el guionista es al mismo tiempo el protagonista, las novelas gráficas tienen un número exagerado de ejemplos: Maus (Art Spiegelman, 1986), todo lo que dibuja Zerocalcare, Odio (Peter Bagge, 1990), la obra maestra que es Persépolis (Marjane Satrapi, 2000), etc. Tengo varias teorías del porqué esto es así, todas estas relacionadas con la extensa tradición que tienen los ilustradores de representarse con un avatar (Fujimoto por ejemplo se dibuja como Pochita), con como la m...

Los personajes femeninos suelen ser una excusa para introducir una subtrama romántica o un obstáculo para el protagonista. Algunos directores y guionistas no cumplen esta norma, porque no incluyen mujeres en toda la película. Dado esto, no solemos ver a mujeres en la gran pantalla mostrando un gran rango de sentimientos: se suelen limitar a los felices sentimientos románticos y al dolor por la falta de estos, reduciendo la ira de la mujer a un mero chiste y borrando al completo la complejidad de su identidad. Pero, eh, no te pongas histérica que no es para tanto.  Una queja del androcentrismo en el cine podría ocupar dos biblias y una saga de 50 sombras de Grey , así que en vez de analizar lo negativo y darles así más protagonismo a los malos escritores, me gustaría resaltar las obras maestras cinemáticas dirigidas por mujeres que me han inspirado. En concreto, me gustaría hablar de la rabia femenina. Últimamente ganó fama el término “female rage” a través de memes que mostraban a ...

Voy a hablaros sobre una de las mujeres más importantes en el universo de la animación. Hace más de una década, Rebecca Sugar se convirtió en la primera mujer en crear una serie animada para Cartoon Network, y en 2018, la primera persona no binaria.  Desde sus primeros días trabajando en  Hora de aventuras hasta su propia creación, Steven Universe , Rebecca Sugar tiene este don especial para meterse en cosas que te hacen pensar. Saca a relucir temas que otros ni siquiera se atreven a tocar; como la identidad, la familia, la inclusión, la diversidad y el amor de una forma abierta a cualquier edad. El impacto que ha tenido va más allá de sus proyectos. Fue una presencia de una mujer creativa y visionaria en una industria dominada por los hombres, y ahora una presencia del género no binario. Inspira a montones de personas, tanto a los que crean como a los que ven. ¡Qué poder!  Rebecca Sugar nació el 9 de julio de 1987 en Silver Spring, Maryland, Estados Unidos. Se graduó de ...

Desde pequeño he sido introducido en el cine español por obvias razones, y aunque no he llegado a apreciar del todo la mayoría del contenido que ha sido producido y popularizado dentro del país, por el camino he ido descubriendo una gran pasión por el cine en general. Es por eso que el dia de hoy me gustaria hablar mis actrices españolas favoritas, la triple C y la M: Carmen Machi, Carmina Barrios, Carmen Maura y Macarena Gómez. Carmen Machi: Versatilidad Carmen Machi en La Mesías  ( Javier Ambrossi y Javier Calvo, 2023 ) Seamos sinceros, todos la conocimos por su famosísimo  papel como Aida en la serie del mismo nombre. Sin embargo, Carmen Machi cuenta con una carrera que abarca décadas, y ha aparecido en muchas películas inolvidables de diferentes géneros , desde la comedia con Ocho Apellidos Vascos  (Emilio Martínez-Lázaro, 2014) y Que Se Mueran Los Feos (Nacho G. Velilla, 2010); el drama con Hable Con Ella (Pedro Almodovar, 2002) y La Voluntaria  (Nely Regu...

 Mis héroes siempre han sido hombres. Si quería ser poderosa en un juego de imaginación en el patio del colegio, tenía que elegir a un personaje masculino. ¿Por qué iba a elegir a la Viuda Negra cuando puedo elegir a Spider-Man? Él es mucho más guay, me veo más reflejada en él que en una mujer sexualizada que sabe usar armas. Además, si alguien se pide al único personaje femenino de una serie antes que yo, tengo que pedirme a otro. No se puede repetir.  Pero, ¿por qué siempre hay una sola chica? A veces ni siquiera es protagonista. Yo quería ser una tortuga ninja, como Leonardo, no April que es la única humana. ¿Por qué no puedo ser la protagonista?  Estoy segura de que la Solange de nueve años tenía estas preguntas rondando por la cabeza porque era una niña muy lista, pero nunca tuvo la respuesta. Bueno, seré yo quien se la dé: todos los directores de tus series favoritas eran hombres, Solange. Quizá había alguna que otra excepción, pero los únicos espacios de representa...

 El cine español es agridulce, es algo que siempre está para ti, pero que cuando menos te lo esperas, te mete una puñalada y aparece Santiago Segura con "tu padre de vacaciones: cuñado sólo hay uno parte 34 volumen 6" y con sus hijas haciendo bromas que dejaron de ser graciosas varias generaciones atrás en el tiempo. Sin embargo, siempre tienes una buena película española a mano, como 800 Balas, 4 latas, o Spanish Movie. Pero, para mí, de lo mejor que ha parido la industria audiovisual española siempre será esa serie cuyos 832 capítulos has visto tantas veces comiendo: La que se avecina. Y es que esta serie rebosa talento por todos lados. Una de las autoras, Laura Caballero, tiene ocurrencias increíbles para los guiones. Y si hablamos de actrices: Eva Isanta, Macarena Gómez, Cristina Castaño, Loles león, Mariví Bilbao, Petra Martínez, Silvia Abril, Paz Padilla o Antonia San Juan son una parte fundamental de la serie y actrices como la copa de un pino. En cuanto al cine extran...